El Cristo de los Faroles.

El Cristo de los Desagravios y la Misericordia , mas conocida como El Cristo de los Faroles , es uno de los iconos devocionales , históricos y artísticos de la ciudad de Córdoba.

Esculpido por Juan Navarro León en el año 1794, fue encargada por Fray José Diego de Cadiz como continuación de la Iglesia del Santo Ángel.

Se trata de una escultura tallada en piedra , de tamaño menor al natural, la imagen se presenta con 4 clavos, corona de espinas y potencias labradas en metal.

El Cristo se encuentra clavado en una cruz de tipo cuadrangular con cantoneras escalonadas y a su vez enclavada sobre un pedestal que da altura a todo el conjunto escultórico.

Esta obra se haya en plena Plaza de Capuchinos, rodeada por una reja de forja de los años 20 del siglo XX y se encuentra iluminada por 8 faroles , los que le dan el nombre popular a la imagen, que no son los originales, ya que los actuales datan de 1984 siendo mas hoscos que los primitivos.

Como curiosidad comentar que este Cristo ha sido protagonista e innumerables canciones o coplas, la mas conocida es El Cristo de los Faroles de Antonio Molina que dio pie tambien a una película.

Reales Alcázares de Sevilla

Se trata de un conjunto palatino realizado entre los siglos X y XXI , en este último siglo y en el siglo XX en han realizado las diversas restauraciones sobre el conjunto histórico en las que se han descubierto zonas del palacio que se hallaban escondidas.

Empezaremos hablando de su época musulmana, donde fue mandado contruir por Abderramán III, entre los años 913 y 914 sobre los restos de una antigua basílica, como la Casa del Gobernador del que se conservan lo que hoy es el Patio de Banderas y su antiguo postigo hoy tapiado.

Ya en el siglo XI el recinto quedó pequeño, sus murallas fueron ampliadas hasta lo que hoy es la Puerta de Jerez, este nuevo palacio pasó a llamarse AL-Muwarak que quiere decir "el Alcázar de la Bendición", de esta reforma podemos destacar el Salón del Trono, recinto cúbico cubierto por una cúpula, este es el que hoy en día se conoce como el Salón de Embajadores.

En el siglo XII con las nuevas reformas podemos encontrarnos con lo que hoy conocemos como los Baños de Doña María de Padilla y el Patio del Yeso.

Ya con la conquista de Sevilla por Fernando III, el rey moriría en este palacio musulmán; su hijo Alfonso X eligió Sevilla como capital del reino y debido a esto realizó nuevas reformas para acoger a la corte y tambien por uno de sus sucesores Pedro I como son el Cuarto del Caracol, el hoy conocido Jardín del Crucero, los Salones de Carlos V, el Jardín de María de Padilla, la Sala de Justicia y el Palacio Mudéjar o de Don Pedro.

En la actualidad el Alcázar posee nuevos jardínes, ha asumido otras funciones y usos que no son las funciones de palacio, es una prolongación de la Casa Consistorial y foro cultural de la ciudad, pero sobre todas esas funciones destaca la de monumento turístico razón por la que desde Diciembre de 1987 es Patrimonio de la Humanidad declarado por la Unesco.

Dentro de las actividades y el uso que se le da al palacio están los de albergar exposiciones, conciertos veraniegos de música antigua, representaciones teatrales y conferencias.

Yo de manera personal destacaría sobretodo el conjunto, aparte de todas las salas ya nombradas, los preciosos y relajantes jardines del Alcázar donde podemos destacar el Estanque de Mercurio con su baranda de balaustres (cada una de las columnas que con los barandales forman las barandillas) y la Galería del Grutesco ( adorno caprichoso a modo de bichas, sabandijas, quimeras y follaje), el Jardín de la Dama, el Cenador de Carlos V y el siempre divertido Laberinto hecho con setos.

Perdón

Pido perdón a todos vosotros queridos amigos, por todo este tiempo sin dar señales de vida, sin visitar vuestros blogs y sin actualizar el mío, pero por motivos laborales que me tenían consumido practicamente el 100 por 100 de mi tiempo y el poco tiempo libre que tenía sólo lo dedique a descansar.
Pero bueno, esa época tan ajetreada ha pasado a una época más tranquila, con lo cual aquí estoy de nuevo para seguir mostrando mi amor por el mundo del arte que rodea a mis dos ciudades Sevilla y Córdoba.
Saludos para todos y gracias porque sé que muchos habéis preguntado del porque de mi ausencia.

Bodegón de naranjas

Pintura al óleo sobre lienzo con unas medidas de 68x54 cm, realizado por el pintor Rafael Romero Barros (Moguer, Huelva 1832-Córdoba 1895) en el año 1863, se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Córdoba.

Se trata de una de sus primeras obras pintadas tras afincarse en Córdoba, en ella podemos ver todas las características de la pintura de este poco conocido pintor, la fuerza del color usada por el pintor, la minuciosidad de sus pinturas, su gusto por pintar temas de la naturaleza y de su gran realismo.

Este cuadro es su mayor exponente dentro de los bodegones pintados por Rafael, donde nos muestra una gran destreza en el estudio natural de la naranja, de la hoja del naranjo y de la flor de azahar, donde nos muestra la naranja en varios estadios ya que podemos encontrarla , aun en el naranjo, cortada del naranjo, pelada e incluso podríamos decir que nos la muestra echa naranjada en un vaso.

Destacar el gran realismo de la obra, su preciosidad y minuciosidad en las pinceladas, la gran explosión del color naranja, que es lo más llamativo del cuadro, y la gran potencialidad de algo tan andaluz como es el naranjo .

Como curiosidad decir que este pintor fue conservador del Museo de Bellas Artes de Córdoba, fue y es un pintor eclipsado, por uno de los grandes pintores cordobeses y a la vez hijo de Rafael, el genial Julio Romero de Torres.

FELIZ NAVIDAD. La Natividad.

Bueno sólo quería felicitaros a todos , cómo no siendo un blog de arte con una gran joya, una FELIZ NAVIDAD, espero y deseo que la luz del mundo que va a nacer, deje todo el brillo de su amor en cada uno de vuestros corazones, para que en estos días meditemos cual es el verdadero sentido de la Navidad, y al descubrirlo podamos llevarlo a la práctica todos y cada uno de los días de nuestras vidas.

Cómo no para seguir la tónica de mi blog paso a daros unos breves datos de esta grandiosa obra, se trata del Relieve en madera policromada tallado en el año 1613 , por el Dios de la Madera -Juan Martínez Montañçes- para el altar mayor del Monasterio de San Isidoro del Campo, del pueblo de Santiponce en Sevilla.

En él podemos ver que es una obra de su madurez, donde apesar del estilo barroco que predomina en la obra , podemos vislumbrar aires renacentistas en los rostros de las imágenes llenas de belleza y de dulzura, destacar la calidad de la ejecución de las tallas, de los pliegeus de la ropa y la gran calidad técnica al tallar en relieve, jugando con lolúmenes y proporciones de dotar a la obra profundidad o cercanía.

Como curiosidad decir que hay otra tabla en el mismo retablo, La Adoración de los Reyes también de Martínez Montañés, con la misma calidad y misma técnica de trabajo.

Iglesia de Santa Catalina

Hoy por petición de la Radios de los Blogueros para la Kdd para protestar por Santa Catalina, mi entrada va sobre esta Iglesia tan maravillosa.

Se trata de una obra de estilo Gótico-mudéjar del s.XIV, siendo uno de sus mejores exponentes arquitectónicos en este estilo; está levantada sobre una antigua mezquita, sus elementos más primitivos son: El cuerpo de la Iglesia, la nave, el presbiterio, las cubiertas, los pilares que sustentan los ábsides de la Capilla Sacramental y de la Hermandad de la Exaltación y la torre.

El templo está formado por tres naves separadas por arcos apuntados sobre pilares rectangulares. Sus cubiertas son de madera , siendo uno de los mejores artesonados de Sevilla. La cabecera está formada por una capilla poligonal con bóvedas nervadas, cuenta actualmente con dos puertas y una torre de ladrillo.

Del exterior destacamos la magnífica torre de ladrillo con la típica decoración árabe de paños de sébka y arcos polilobulados ciegos inscritos en un alfil, a día de hoy estaa decoración es menor al haberse quitado bastante de ella en una restauración de 1881.

En las obras de restauración que se le realizó entre 1923 a 1930 dirigidas por el arquitecto municipal Juan Talavera y Heredia, instalaron a los pies de la Iglesia una portada gótica procedente de la Iglesia de Santa Lucó que había sido clausurada del s. XIV, desde entonces esta magnífica puerta tapa a la primitiva portada de estilo mudéjar.

En el interior podemos destacar su techo artesonado de estilo mudéjar, el Retablo Mayor de Diego López Bueno de los años 1624-1629, dicho altar está pesidido por una imagen de Santa Catalina del s.XVIII. También nos encontramos con la Capilla de la Exaltación con el Cristo de la Exaltación de Pedro Roldán del s.XVII y la Virgen de las Lágrimas del s.XVII-XVIII , la Capilla Sacramental del s.XVIII obra de Leonardo de Figueroa del año 1721, siendo una de las joyas más importantes de la arquitectura sevillana; también estacamos la Capilla Funeraria del s.XVI y la Capilla de la Virgen del Rosario.

Como curiosidad comentar que desde el año 1912 es Monumento Nacional.

Cervatillo de Medina Azahara

Nos encontramos ante una escultura de bronce de la época del Califato de Córdoba, sobre la mitad del s.X , la cual fue encontrada en Medina Azahara pasando posteriormente al Monasterio de San Jerónimo.

Es una figua zooforma (que tiene forma de animal) que seguramente servía de surtidor de fuente adornando los jardines de Media Azahara. La escultura descansa sobre una peana y debajo de la peana un tubo por donde entraría el agua y tras pasar por el cuerpo , saldría por la boca.

Se piensa que esta escultura no estaba sola, sino que estaba acompañada de varias esculturas de idéntica forma, formando un grupo escultórico en la fuente, como la conocida Fuente de los Leones de la Alhambra de Granada. La escultura se nos muestra trabajada enteramente con una fina incisión realizada por un buril, representando tallos y hojas de manera muy esquemática insertados en círculos.

Esta escultura pasó al Monasterio de San jerónimo en el s.XVI al igual que muchas ruinas de Medina Azagara, ya que sirvieron para costruir y levantar el Monasterio, lo que explica que se encontrara esta escultura adornando una fuente.

Como curiosidad contar que hay varias esculturas similares en todo el mundo como el Ciervo de bronce del Museo Arqueológico Nacional de Madrid de procedencia también cordobesa, del Museo Nazionale de Bargello en Florencia, un grifo de la Catedral de Pisa o dos esculturas con forma de pavones en el Museo del Louvre y la Pinacoteca Nazinale de Cagliari.